BLADE RUNNER

1. Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película

• Los replicantes, seres más humanos que nosotros mismos.

2. Describe una escena interesante de la película y argumenta tu elección.

• En esta escena, Pris se hace pasar como una de los maniquíes y muñecos de la habitación y toma por sorpresa a Rick. A continuación, empieza a hacer acrobacias que usa para pelear contra él y termina muriendo. La escogí porque es la escena de lucha que más me llamó la atención y sobre todo por como actúa Pris.

3. ¿Cuál es el conflicto que consigue que se genere tensión e interés por continuar viendo la película?

• La rebelión de los replicantes que luchan por más tiempo de vida y un trato más humano del que reciben. los matan por el simple hecho de existir, algo de lo que los propios humanos tienen la culpa por crearlos, pero que cargan sobre ellos. 

4. ¿Quién es el director?

• El director de esta película es el célebre cineasta, productor y guionista británico de 84 años,                  Ridley Scott.

5. ¿Ha hecho algunas películas interesantes antes de ésta?

•     Tiene una gran y muy diversa filmografía con películas como Gladiator, Hannibal, Thelma y Louise, Asesinato en el expreso de oriente y su más reciente Asesinato en el expreso de oriente.
• La más famosa y previa a Blade Runner sería Alien: el octavo pasajero.

                      

6. ¿Tiene esta película algún reconocimiento o premio especial? ¿cuales?

• Esta cinta ha sido galardonada con los siguientes premios:
• 1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
• 1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
• 1983: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario y diseño de producción. 8 nominaciones
• 1982: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor fotografía
• 1982: Asociación de Críticos de Los Ángeles: Mejor fotografía

7. ¿A qué tipo de público se dirige la película? ¿Por qué?, ¿Qué te lo hace pensar?

• Está dedicada a un público adolescente/joven adulto con capacidad de comprender el argumento de la película, ya que el director ofrece un mundo distópico para su posible futuro, que para nosotros es pasado, ya que los hechos dan lugar en 2019. 

8. ¿De qué género cinematográfico se trata? ¿Es una comedia, una película para niños, un western, una película de amor, de terror, un drama, un documental, etc.?

• Pertenece al cyberpunk, que es un subgénero de la ciencia ficción donde se muestra una distopia en el que la tecnología ha tomado la sociedad pero no ha hecho que esta mejore, sino que la miseria y la pobreza son muy presentes. aparte de esta película, más ejemplos serían Ghost in the Shell, Matrix o La naranja mecánica.

9. ¿Piensas que el guion (la historia) está bien planificado?

• Sí, ya que para una trama tan compleja hay que tener cada detalle pensado.

10. ¿Es fácil de entender o te parece complicado?

• La película es complicada de entender sobre todo al inicio, pero poco a poco se va desenredando la trama. solo es cuestión de prestar atención.

11.¿Las escenas siguen una a la otra linealmente o hay saltos en el tiempo?

• Si, hay algún que otro salto de tiempo, aunque solo de unos días.

12. ¿El conjunto de la narración parece realista, te puedes identificar con ello?

• No creo que sea una película realista debido a que pertenece al cyberpunk, por lo que está hecho para que no coincida con nuestra realidad. Presenta situaciones y elementos que no existen en el presente, como los coches voladores, el sistema que utilizan para analizar las reacciones de los ojos, etc. de igual modo, que existan unos seres superiormente inteligentes al ser humano que únicamente puedan vivir 4 años y no sientan ningún tipo de dolor no es algo que podamos presenciar a menudo.

De todas maneras, la situación social-económica representados en la película es algo real que está ocurriendo en la actualidad en muchos países.

 

13. ¿Cómo juzgas la interpretación de los actores? ¿Resultan convincentes en sus papeles, o parecen falsos?

• La interpretaciones de los actores son muy convincentes, transmiten la tensión de las situaciones en las que se ven envueltos de manera que el espectador puede ponerse en el lugar de cada personaje, sintiendo su sufrimiento.

14. ¿Qué personaje te ha gustado más? ¿por qué?

• Pris me ha llamado bastante la atención, pero tengo que decir que mi favorita fue Rachel, ya que en un principio ella no sabia lo que era, pero a pesar de enterarse de no ser humana siguió comportándose como una. además su romance prohibido con el protagonista la hizo vivir nuevas experiencias y desarrollar más su personaje.

15. ¿Qué opinión te merece la película en general? Arguméntalo.

• Yo ya había visto tiempo atrás la secuela, así que ver su precuela ha sido agradable aunque al principio fue confusa. Claramente marcó este genero cinematográfico y ha sido referenciada posteriormente en numerosas ocasiones, pero personalmente me gustó la segunda parte porque a pesar de su extensa duración me enganchó más que esta.   

TRABAJOS QUE ME FALTABAN EN LA PRIMERA EVALUACION

Entregué tarde los trabajos del mini plató, Edward Weston, la fotografía de octubre y la historia de Cindy Sherman.
A parte de estas entradas he modificado todo el blog para que se ajustaran a lo que se ha pedido en clase.

FUNCIÓN DE LA IMÁGEN

FUNCIÓN EMOTIVA O EXPRESIVA: Es una imagen que pretenden emitir sensaciones y emociones, tienen finalidad sentimental.

FUNCIÓN APELATIVA O CONATIVA: su objetivo es convencer al receptor, se utiliza en mensajes publicitarios.

 

FUNCIÓN POÉTICA: Su finalidad es la belleza por si misma, no buscan transmitir información.









FUNCIÓN REFERENCIAL O INFORMATIVA: Se utiliza para especificar información acompañando un texto periodístico o un libro de texto.

FUNCIÓN METALINGÜISTICA: Se utiliza para referirse al código empleado, especificando su información.









FUNCIÓN FÁTICA: Busca llamar la atención y utiliza el contraste para ello.









Mercedes San Martín y Daniela Sobrón.

EDWARD WESTON

   Edward Weston, nacido en 1886, fue un fotógrafo estadounidense reconocido por su uso del primer plano para fotografías temas naturales y utilizar una cámara de fotos de placas con un formato de 18 x 24cm, de manera que obtienía formas poco corrientes. Se considera que es uno de los fotógrafos más relevantes de la fotografía directa. Además, tuvo mucha influencia por parte de Diego Rivera.

   Estudió fotografía en el Illinois College of Photography. Desde joven ya destacaba por su trabajo en fotografía en blanco y negro. A pesar de que sus comienzos se centraron en el Pictorialismo, en 1920 le dejó de agradar esa técnica y rompió la mayor parte de sus obras.

   En 1906, a la edad de veinte años, Edward Weston se mudó de su ciudad natal en Chicago a Tropico, California, donde vivía su hermana con su marido. Allí Weston conoció a su mejor amiga, siete años mayor que él y maestra de escuela, Flora Chandler, con quien posteriormente se casaría.

   En 1921 conoció en México a la que se convirtió en su amante, Tina Modotti, Durante su estancia allí se hizo amigo de Manuel Álvarez Bravo, Nahui Ollin y Frida Kahlo. En 1936, Weston realiza su serie Océano, formada por fotografías tomadas en las dunas, destacando los desnudos de su segunda esposa Charis Wilson.

   No fue hasta finales de los años 20 que Weston comenzó a emplear gran profundidad de campo y alto nivel de enfoque en sus fotografías, las cuales comenzaban a capturar formas peculiares que harían que llegase a la fama más adelante.

   En 1948 realiza su último trabajo para la serie Point Lobos, pues le diagnosticaron Parkinson. Desde entonces se dedicó solo a supervisar las impresiones hechas por sus hijos Brett y Cole Weston. Muere en 1958 por la misma enfermedad que le obligó a dejar de trabajar.

Mis fotografias:

MINI PLATÓ

 

CIRCULOS, LINEAS, TEXTURAS, PUNTO DE VISTA

    

    

    

EL RESPLANDOR

1. Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película.

• A pesar de su lento desarrollo, la trama consigue mantenerte en constante estado de alerta pues nunca esperas lo que va a pasar.

2. Describe una escena interesante de la película y argumenta tu elección.

• La escena donde Wendy tras volver de jugar con Danny por la nieve y por el laberinto, va a buscar a Jack en su despacho donde él estaba "escribiendo" para su novela( cuando en realidad se la pasó jugando con una pelotita o procrastinando), ella entra y le pregunta cómo va y si puede leer lo que lleva escrito. Él enfurece y le dice que no entre a  distraerle y  que se marche, aún así ella le dice que luego pasaría a dejarle la cena pero el empieza a gritar que nuca más vuelva a molestarlo mientras se encuentra en esa habitación y que solo le distrae mientras rompe una hoja de su manuscrito en sus narices, le echa la culpa de no avanzar con el libro y le pide que empiece largándose dejándole en paz para concentrarse. La escogí ya que deja ver que incluso antes de entrar  a vivir a ese hotel, tenían problemas familiares y de violencia de género, ya que se puede ver como claramente Jack maltrata a Wendy.

 

  

3. ¿Cuál es el conflicto que consigue que se genere tensión e interés por continuar viendo la película?

• Desde la primera imagen de la película, en la que un plano aéreo persigue entre las montañas al coche del protagonista, Jack Torrance (Jack Nicholson), percibimos que hay algo oscuro que le amenaza. Algo que puede corresponder a una maldición que habita en el Hotel Overlook al que se dirige para trabajar como vigilante en la temporada de invierno. Todo ese inicio está lleno de señales, como cuando el dueño del hotel le informa en tono jovial de que un anterior vigilante perdió la cabeza y mató a su familia una década antes. "Eso no me pasará a mí", dice Jack, confiado, aunque matar a su familia es exactamente lo que intentará hacer más adelante en la película. Tampoco es casualidad la mención en una de las primeras conversaciones al caso de la infame Expedición Donner de 1986, en la que unos viajeros quedaron atrapados por la nieve en una montaña y tuvieron que recurrir al canibalismo para sobrevivir.

4. ¿Quién es el director?

• El director de esta película es el célebre cineasta Stanley Kubrick.

5. ¿Ha hecho algunas películas interesantes antes de ésta?
Kubrick también dirigió muchos otros éxitos como Espartaco, La naranja mecánica, Lolita y 2001: Odisea en el espacio.

                                                                                                                   

                                                                                              

6. ¿Tiene esta película algún reconocimiento o premio especial? ¿cuales?

• Este largometraje recibió el Premio Saturn al mejor actor secundario y el Premio Saturn a la Mejor Colección de Películas en DVD.

7. ¿A qué tipo de público se dirige la película? ¿Por qué?, ¿Qué te lo hace pensar?

• Parece una obra orientada al público adulto pues a pesar de no ser una película extremadamente violenta la trama se va volviendo cada vez más oscura desvelando siniestros hechos acontecidos en el pasado. Principalmente se descubre el maltrato de Jack hacia su familia relacionado estrechamente con su alcoholismo.

8. ¿De qué género cinematográfico se trata? ¿Es una comedia, una película para niños, un western, una película de amor, de terror, un drama, un documental, etc.?

• El resplandor es sobre todo un thriller psicológico y de misterio.

9. ¿Piensas que el guion (la historia) está bien planificado?

• Sí, ya que cuenta la historia con una continuidad de hechos ordenados en el tiempo y avanzando progresivamente hasta llegar a un final que la cierra. 

10. ¿Es fácil de entender o te parece complicado?

• En mi opinión, depende de cuánto interés tengamos en llegar al verdadero trasfondo de esta película. Podemos conformarnos con la primera impresión que nos da o podemos tratar de comprender el significado no tan superficial de la trama. En este caso, debido a numerosas metáforas y simbologías podemos llegar a pensar que la historia oculta es el presunto abuso sexual de Jack hacia su hijo, Danny.

11. ¿Las escenas siguen una a la otra linealmente o hay saltos en el tiempo?

• Las escenas siguen una progresividad lineal a pesar de existir saltos en el tiempo, ya que estos son hacia adelante y omiten momentos en los que no se aporta nada a la trama.

12. ¿El conjunto de la narración parece realista, te puedes identificar con ello?

• No creo que la situación general sea un caso común. Sin embargo, el hecho de estar aislado sin contacto con otras personas y apartados de la sociedad puede causar delirios y tensiones entre las personas aisladas, haciendo salir lo peor de ellos y llevar a casos de locura, que ya han sido varios registrados en la historia, como Jack en esta cinta. 

13. ¿Cómo juzgas la interpretación de los actores? ¿Resultan convincentes en sus papeles, o parecen falsos?

• 
  La actuación del reparto es sublime. Claro que es natural si tenemos en cuenta que Kubrick usaba un método poco ortodoxo para conseguirlo. Varios actores que trabajaron con él decayeron posteriormente debido a la tortura psicológica a la que habían sido sometidas. Este fue el caso de Shelley Duvall quien interpretó a Wendy Torrance.

14. ¿Qué personaje te ha gustado mas? ¿por qué?

• Mi personaje favorito es sin duda Wendy. Me parece una mujer que, a pesar de lo que se puede pensar al verla tan aparentemente delicada y débil, es en el fondo extremadamente fuerte y capaz de luchar por su hijo y por sobrevivir.

15. ¿Qué opinión te merece la película en general? Arguméntalo.

• Desde el principio se ve que es una película de progresión lenta que te prepara para el clímax de la película, cuando Jack pierde totalmente el juicio y ocurre lo que nos habían dado a entender al inicio, intenta matar a su familia. durante se tiempo te muestran el desarrollo de los personajes, de como poco a poco empiezan a desconfiar unos de otros y como van descendiendo a la locura. sinceramente para mí la premisa de un final tan impactante y violento me llevó a querer seguir viéndola. Además las tomas me parecieron muy bien hechas y encuadradas y los objetos en rojo son un detalle muy cuidado y que resaltaba en cada escena. Me gusta la película y me parece buena, no me termina de encantar por el hecho que vaya tan despacio la trama y solo haya un par de minutos de "acción" pero como película psicológica tiene buen reconocimiento.

Paola Lumbreras y Mercedes San Martín